Megan Park se siente un poco mal porque su película esté haciendo llorar a tanta gente. Y no es solo una lágrima, sino más bien sollozos de cuerpo entero.
No se propuso hacer una película conmovedora con “My Old Ass”, que ahora se transmite en Prime Video. Solo quería contar una historia sobre una mujer joven en una conversación con su yo mayor. La película es bastante divertida (el diálogo entre Elliott, de 18 años, y Elliott, de casi 40, ocurre debido a un viaje de hongos que incluye una versión de Justin Bieber), pero también tiene un gran impacto emocional.
Park dijo que escribir es a menudo su forma de resolver las cosas. Cuando puso la pluma sobre el papel para “My Old Ass”, era una madre primeriza y se estaba quedando en el dormitorio de su infancia durante la pandemia. Una noche, ella y toda su familia nuclear durmieron bajo el mismo techo. En ese momento no lo sabía, pero sería la última vez, y empezó a preguntarse cómo sería haberlo sabido.
En la película, la Elliott mayor (Aubrey Plaza) le aconseja a la Elliott más joven (Maisy Stella) que no esté tan ansiosa por dejar su ciudad de provincias, a sus hermanos menores y a sus padres, y que vaya más despacio y aprecie las cosas como son. También le dice que se aleje de un chico llamado Chad, al que conoce al día siguiente y descubre que, desafortunadamente, es bastante lindo.
A sus 38 años, Park recién está comenzando como cineasta. Su primera película, “The Fallout”, en la que Jenna Ortega interpreta a una adolescente después de un tiroteo en la escuela, tuvo uno de esos estrenos pandémicos que ni siquiera parecía real. Pero sí llamó la atención de la productora de Margot Robbie, LuckyChap Entertainment, que se acercó a Park para ver qué otras ideas tenía en mente.
“Fueron muy importantes para alentarme a seguir adelante”, dijo Park. “Son personas muy equilibradas y buenas, lo que las convierte en grandes productoras. Tratan a todo el mundo por igual, que es el ambiente que me gusta. No hay ego, no hay jerarquía”.
LuckyChap incluso le dio el poder de elegir a Stella primero y construir el proyecto en torno a ella. En un entorno más tradicional, dijo, hay que empezar por la persona más famosa.
Park empezó a escribir y dirigir después de unos 20 años de actuación. Originaria de un pequeño pueblo de Canadá (Lindsay, Ontario), sabía que amaba las artes, pero no tenía conexiones con la industria. El único trabajo que podía imaginar para sí misma era el de actriz, dijo. Afortunadamente, tuvo cierto éxito en eso, con papeles en películas (“Charlie Bartlett”) y programas de televisión como “Life with Derek” y “The Secret Life of the American Teenager” (era Grace, la animadora conservadora). Fue en ese programa donde conoció a una de sus mejores amigas, Shailene Woodley, y comenzó a darse cuenta de que tal vez la actuación no era exactamente su pasión.
No hubo un momento de inspiración, pero sí recuerda haber visto lo apasionada que estaba Woodley por conseguir el papel en “The Descendants”, que resultaría ser su gran éxito.
“Ella realmente quería ese papel y sabía que era su papel y estaba luchando por él y trabajando muy duro y con mucha pasión. Recuerdo que pensé que era muy inspirador y genial que ella se sintiera así. Y luego pensé: ‘(censurado), yo no me siento así con respecto a la actuación’”.
En cambio, Park encontró esa chispa escribiendo y, finalmente, dirigiendo, comenzando con cortos y videos musicales para artistas como Billie Eilish, Gucci Mane e incluso su esposo, el cantautor Tyler Hilton, antes de lanzarse a hacer un largometraje.
“Realmente no sabía que escribir y dirigir películas fuera una carrera viable. Así que lo abordé un poco al revés”, dijo. “Me siento muy afortunada de haber tenido una formación de unos 20 años en un plató de cine antes de ponerme detrás de la cámara, donde realmente absorbí mucho más de lo que pensaba”.
Como cineasta, Park dijo que tiene dos extremos estéticos en su interior. El primero son las “películas sentidas, imperecederas y nostálgicas”. Piense en Chris Columbus, “La madrastra”, “La señora Doubtfire” y “Mi chica”, dijo. Su otra pasión es el cine francés, tranquilo y protagonizado por mujeres. “Tomboy”, de Céline Sciamma, es la única película que ha descargado en su ordenador. En el plató, le gusta mantener la calma, recordando a quienes la rodean que no están “salvando vidas”.
